Stalker

這幾天臉書上一直流傳著Maximum The Hormone在去年的Air Jam的表演片段。我在電腦前一邊看著他們熱情、搞笑、喜憨、帶勁的演出，一邊手舞足蹈、獨自一人在狹窄的房間裡和空氣衝撞。我首次聽到Maximum The Hormone大概是在2005年，當時的我聽了他們的歌，覺得自己像是被閃電擊中，想著世界上怎麼有這麼棒的音樂。8年過後，現在的我比當時多聽了很多音樂，多看了很多表演，說起音樂的豐富度和多樣化，Maximum The Hormone並不是最出色的，但是他們的表演絕對是最好看、最好玩的，沒有之一。在我看過的那麼多團裡，就只有Maximum The Hormone能讓我覺得這就是我的本命團，這是真愛，全世界我最喜歡這四個人了。 「可以的話希望能夠再看一次」這種很犯規的念頭，出現在我這個已經看過他們兩次的人的腦海裡。我心裡很清楚，今年要看Maximum The Hormone是很簡單的，因為他們會在強運失智變種人Ozzy辦的音樂祭-Ozzfest Japan表演(關於Ozzy的種種低能兒事蹟，可以參考敝人以前翻譯的 Ozzy自傳 )。所以問題就在於我自己有沒有充足的動力衝這一把。 在我放著Maximum The Hormone的影片的同時，一個橘黃色的相片出現在臉書動態牆上，簡單幾個字「東京機票2999元起」馬上吸引我的注意力。那是一個廉價航空- 酷航航空 在舉辦促銷活動，我連進訂票網頁，選了5月中的時間估個價。結算的價格跳出8399這個數字，我盯著這么壽便宜的四位數(我第一次去東京的機票是12000)，一串旅費計算隨即在我腦中飛舞。 機票8399 + Ozzfest門票九千多 + 住宿費每天1000 + 每天食物費1500，基礎開銷感覺兩萬五以內搞定。 兩萬五就可以再看一次我的本命Maximum The Hormone，可以看到失智老人Ozzy Osbourne，可以看到底蘊深厚的Tool，可以看到轉型再轉型的Dir En Grey，還有至關重要的，我可以看到我的死前必看樂團第六名的Slipknot。 SLIPKNOT，這個神奇的紅黑色名字從我的意識裡爬出，頓時之間我所有的人生財務規劃都模糊了起來。什麼花大錢買了MAC電腦所以今年的出國旅遊計畫要克制啦，什麼為了往後衝美國的極限金屬之旅所以要多多存錢啦，什麼日本已經去

在電腦前戴著耳機聽著這首歌的我痴呆了，就在那出人意表的音符撕破時空的一瞬間，我的靈魂被抽離到動彈不得的次元，我的手指凝固在鍵盤上，我的意識忘記原本在寫的作業，我整個人在耳內音符的爆破之下形成一座驚呆的石像。   Diablo Swing Orchestra樂團的Justice for Saint Mary 自從多年前看了奪魂鋸第一集之後，我就很少遇見這種被神展開驚呆的感覺了。你以為你觀察到的東西是有跡可尋的。你以為你多年來接觸音樂的經驗，能讓你預測到音符的下一步會踏向何方。你以為自己從夢的世界跌回真實的謎底，但是你實際上是摔進別人塑造的夢幻迷宮中。 你以為前奏的悠揚分解和弦已經預告了這是一首輕柔的小品。直到古典金的優雅樂音告訴你，事情不像你想像的這麼簡單。 你以為古典金的溫柔典雅就是這首歌的宗旨。直到交響金的深厚底蘊用恢宏壯麗的姿態，來展現出乎你意料之外的輝煌。 你以為交響金畫出的戲劇氛圍就是這趟美麗旅程的終點。直到鞭金的雄偉氣勢驕傲地粉碎你那遵循公式的單薄預測。 你以為鞭金尾聲的漸弱音量就是結束了，一定是的嘛~這絕對萬無一失阿~尾聲用漸弱來結束是老梗中的萬年老梗阿~你自信滿滿的這樣覺得，直到你的認知被那一刻的音色扭曲給絞碎、被隨之衝上的重擊轟炸海嘯給夷平。讓那些完全想像不到的張狂帶你向著真正的終點狂奔。 而當最後一個消逝的音符淡去之後，你被抽離的意識會回到你石化的身軀裡。你會震驚的意識到，這是你這幾年來所聽過最長的編曲撲梗和最不可思議的歌曲結尾。 然後你會再按一次播放鍵，讓意識再一次的投身到那失序的奇幻虛空中。

上課前一天才在和團員討論錄音，隔天的課程馬上就學錄音了。之前我就知道，錄音的種種後製可以把錄得不忍卒睹的聲音變成天籟，但是實際認識這些招數後還是大開眼界了，這種招數根本泯滅良知，一整個犯規，跟PS修圖是同樣邪惡的事情阿。 所以第二週的作業理所當然就是要練習錄音技術，我們要錄2個樂句。 而上完課的我回到家中，想了一想，再跑出門，直奔文具店，買了一把我唯一一個能自由操作的旋律樂器來錄音。 yap，就是國小音樂課都教過的直笛   我打算錄得是千本櫻的vocal部分，因為這首vocal的拍子和音階編排感覺很單純。那麼實際抓歌看看，vocal線確實是用很單純的音來編排，but！這麼單純的音吹起來完全艱難呀媽的！  不過就是要吹的很爛，才能彰顯出錄音技巧的神妙之處，這次特別把錄音後製前和錄音後製後做個比較： 第一階段 0~8秒：無後製的純錄音，拍子不准，沒pitch，沒氣，十幾年沒吹笛子的人該有的毛病一應俱全。  第二階段9~17秒：用cycle recording和autopunch等等，大家稱為錄音室魔法的技巧來調整。基本上我覺得「錄音室魔法」這種形容詞根本是謙虛、客氣、隱惡揚善。以我的標準來看，這種邪惡的招數應該用「東亞淫邪大降頭」來形容才貼切。學會這種禁招後，再怎麼手殘都能錄好穩穩妥妥的樂句。  第三階段18~38秒：把全部整理好的錄音加上效果器，感覺就像韓國人整了型一樣，已經跟第一階段是完全不同的東西了。  第四階段38秒~1:02：拿來和其他Logic Pro的內建樂句湊一湊，一個有模有樣的段落誕生了喔耶～

以前大學熱音社的朋友們，有不少人在畢業後繼續在各種音樂路上前行著。有的玩團、有的當樂器行店長、有的成為有名作場樂手、有的當了錄音師。然後當了錄音師的人有天跑去美國考了Apple Logic Pro講師證照，學成後回來教學辦講座。 在同一個時間線上，我正苦於創作能力上的瓶頸。鼓手的強項是節奏，可是只會節奏是沒辦法做出歌來的，我還需要有同伴給予旋律上的協助。話說回來，在時間壓力如山大的現代社會裡，很難有人可以花大筆時間和你一個一個音符得磨出一首歌來。最獨立的創作方法還是要自己同時俱備節奏和旋律的編曲能力。 所以我去找了這位Apple Logic Pro講師朋友學編曲軟體Logic Pro，我的想法很簡單：我不太可能有時間真的去學彈琴，那太曠日費時了，但是花3個月去學編曲軟體，去學習如何運用，改造音源庫裡的資源，來把自己腦中的想法化為耳朵可以聽到的聲音，這絕對是可行的。 上完第一堂課就學到組loop作歌，一陣堆疊把loop移來移去就能做出有點樣子的東西來。這感覺很像是拿到一大把彩色玻璃拼花，自己要把玻璃碎片一片片組成一副完整、閃閃發亮的大圖。 今天剛上完第二堂課，上完課就學到錄音、邪惡萬分的錄音剪接、架效果器等等超實用技能。我只能說Apple的課程編排真的屌，完全瞭解使用者的需要，第一時間就把最需要的技能，用簡單易懂的方式交給你。照這種學習幅度看下去，感覺3個月後真的可以變很威，希望到時我能成長到可以隨性地運用手上資源，把多年來一直飄在我腦中的那些音符，用手上這套神奇的軟體給譜出來。