Stalker

傳說中，富堅義博(Hunter X Hunter, 幽遊白書的作者)買了PS3之後，終日沈迷於電動之中，於是創造出無限休刊、一年畫一回的極惡懶散作家傳奇。 “有那麼嚴重嗎？”，我一邊把最近買的FINAL FANTASY 13放入同樣是剛買的PS3之中，一邊想著這不過就只是一台電動嘛，真有這麼好沈迷？ 幹拎老師，這真的非常的讓人沈迷(除了FF13以外還買了Modern Warfare 2, 小小大星球, 惡靈古堡5, Wii的戰國無雙3和馬力歐賽車。回家看到滿櫃子的遊戲時，就很有海尼根廣告裡，一群男生看到滿屋子的海尼根就集體鬼吼鬼叫的fu)現在我和哥一回家就開始打電動，打到要吃飯或洗澡才換人，我已經好幾天都打到半夜才睡了，正事都完全停滯中，連網誌都不顧了(嘖)，整個很糜爛。 不過這幾天教課時，我的學生說有個叫做Cobus的鼓手正翻天，叫我一定要去youtube找一下，上網看了之後真的是他媽的正！正翻天！幹你媽的正！正到把我從糜爛的電玩深淵裡踢出來！ 這傢伙的cover drum都爽翻了媽的～幹尤其是這首Let's Get it Started，靠背阿怎麼這麼正，我可以一整天都只聽這一首，這實在改的太棒了，基本架構單純但是groove和過門都無比精湛阿阿阿，害我去找黑眼豆豆唱的原曲時都覺得原版的曲編的好貧瘠。 他cover Sum 41的Fat Lip也是必推的，看了之後我沈寂的速度狂之血都燒了起來 幹而且這首還把原曲加速10%，幹加速10趴之後聽起來超多汁的害我耳朵都濕了。而且2:13的那種過門好熟悉，那不就是老師幾個禮拜前教solo時講的那玩意(把半拍切成三連音)嗎，靠背不知道我得花多久時間才能把這過門練成這種速度(可是好想練練看ㄟ老實說，練成這速度的半拍三連音過門之後我就有大絕可以用啦)

我的衝動又擊敗了惰性 本來沒有特別想去看，畢竟我對80年代的老搖滾並沒有很熱愛，而且現在的GNR只剩下Axl是原班人馬也是個大問題，這感覺好像是要去吃一碗只有牛的牛肉麵一樣。但是禮拜四的時候阿毛傳了GNR這次演唱會不小心外流出的歌單給我瞧瞧，而我大大的動搖了 1. Chinese Democracy 2. Scraped 3. Welcome To The Jungle 4. It's So Easy 5. Mr. Brownstone 6. There Was A Time ~ Richard Fotus solo ~ 7. Live And Let Die 8. Sorry 9. If The World/Prostitute 10. Rocket Queen/My Michelle ~ Dizzy Fuckin' Reed solo ~ 11. Street Of Dreams 12. Knockin' On Heaven's Door 13. You Could Be Mine 14. I.R.S. ~ DJ Ashba solo ~ 15. Sweet Child O'Mine 16. This I Love 17. November Rain ~ Bemblefoot solo ~ 18. Shackeler's Revenge 19. Outa Get Me 20. Nightrain Encores: 1. Better 2. Patience 3. Paradise City 個人覺得這歌單真是棒透了，可以說是那個年代的經典歌幾乎都上啦，在經過一番天人交戰之後， ”不看的話搞不好以後會後悔！” 的念頭終於勝過了惰性，於是火速向公司和海國的鼓課辦請假，然後找個網拍買了搖滾B區的3000元便宜二手票(原價3500元) 週五下午就提早下班回家化妝換衣服，七點半的時候準時進入會場，找了個B區靠近前排的位子就站著等，而Axl不愧是遲到王，這一等就是一小時，我就聽著會場放著的歌邊站著發呆這樣…偶爾聽到認識的團的歌就開始幻想如果是這團來台灣的話那會有多好，像是聽到會場放了Rammstein的Du Hast時，我就開始想像如果Rammstein來台灣的

一期一會(いちごいちえ)是一句日本諺語，一期指人的一生，一會是指只有一次相遇，整句的意思是”我與你在一生中可能只會相遇一次，所以要好好珍惜這次相遇的緣分”。 我很喜歡這句話，感覺這句話的概念非常適合套用在表演上，以前當我還只是個喜歡看表演的觀眾時，我只是單純的享受觀賞樂團表演的樂趣，但是當我的團開始在台上表演著自己的創作時，我開始珍惜、重視每一次的表演，因為每一次的表演都可能是我們和台下碰巧經過的觀眾、來看別團的觀眾、無聊剛好來聽個團的觀眾們的唯一一次相遇，但是若是我們夠努力認真、能拿出夠有趣、夠豐富的表演，那麼這唯一一次的見面可能就可以在我們和觀眾之間延續為數十次、百次的相遇。 But we screw it up this time, FUCK! 雖然敝團的完整set的上場次數還很少(2次而已)，但是我已經感受到要拿出完美的表演真的是一件很有難度的事情，先不論台風、造型之類的旁枝末節…光是要把握住最基本的音樂就是件很花心思的事情，我必須承認我完全沒有Inner Clock這種東西阿…或是說，我的Inner Clock只能在120~140bpm的區塊內運作，而且一次沒辦法運作太久，哭哭。 除了本身就很清楚的自身音樂實力以外，各種無法料到的天災人禍也是一起來，什麼表演前幾天團員瀕臨感冒啦、有人試音時遲到啦、預計要找的PA家裡臨時有事所以不能來幫忙啦、試音時效果器fi個不停啦、前一團斷弦所以來借琴結果還琴時所有弦都降半音啦、小鼓沒有完全收音啦、cue的點沒對準啦，真是超扯的，很多突發狀況根本事前無法預料到，試音時明明內場聽起來很正常，但是誰會想的到正式上場時小鼓聲音居然不見了，哇靠，我超不能接受的，有哪個正常的鼓手可以接受讓觀眾聽了一整個set的沒有小鼓聲的表演嗎？這種莫名其妙的狀況是該要怎麼預防？？ 表演完之後向朋友們問我們表演的狀況，大家有提出沒小鼓的聲音(幹)、腳德台風不夠等等，雖然基本上大家的評價算是不錯，不過我們心裡都很清楚，如果用滿分100分來算的話，這天的整體狀況大概只到50-60左右(我個人最不爽的是明明我們平常就有發揮到80-90的實力，但是這天卻連平常的水準都沒做到)。那麼內場工作人員說他是之前我們比火焰大挑戰時的外場，他說我們在火焰時的表演很出色，而他也知道今天硬體的問題造成我們表演狀況不佳，那希望我們繼續加油等等，恩阿，也只

這是今天的練習成果 為了實驗新買來的定妝粉的效果和練習畫畫，所以畫了一顆星。實驗後覺得定妝粉效果還是有限，如果拿衛生紙去碰一下彩繪，顏色還是會稍微染到衛生紙上。 另外也練習照著Wes Borland當作範本畫臉，可是太難了，他的構圖看似簡單但是實際動手就會覺得很難畫，可能是因為畫自己的時候下筆的角度很窄，而畫別人時，在下筆的角度上有比較多空間可以移動，相對的就輕鬆多了。也許一開始應該找更單純的構圖來練習，像是Lady Gaga之類的吧。

我可以盯著這兩張圖看一整天 這是The Wall網站的節目表 這是The Wall bbs的節目表 總之就是敝團會在12/3上The Wall表演唷，哦哦，這真是大突破，不知道別的團首次站上The Wall舞台時是怎樣的心情？我個人是非常的高興+感動+些許緊張，高興的是”喔耶～我們做到了”，感動的是”我們的成果被別人初步認可啦”，緊張的是”心裡很期許自己在台上時也可以像我喜歡的每個團一樣，能夠帶給台下許多的娛樂” 那麼在12/3時是和另外兩團： Slow Motion 和 轟沃克 一起表演。Slow Motion之前我聽過幾次表演，我得說他們真是很有fu！爽！很有Jamiroquai的感覺，那個貝斯手彈的東西真是太活跳跳啦～轟沃克的話，我沒聽過現場，不過從試聽裡感覺也相當不賴。 那麼上了The Wall之後，就得遵守他們的老規矩-包票，菜鳥團如我們自然不免俗的也得包個數十張，所以請有興趣來看看表演的人來找我們買票喔，您的一票可以拯救稚嫩的菜逼八UnderWay！ 詳細的表演資訊和地圖可以看 這邊 有興趣買票歡迎跟我們聯絡或留言，會有專人為您服務，揪咪～^_<

你好， 感謝你們參加11/12的火焰大挑戰， 本次火焰大挑戰入選樂團為 UnderWay / Heartones心電樂 即日起THE WALL會與入選樂團聯絡表演事宜， 樂團也可主動與我們聯繫接洽。 再次謝謝你們的參與! THE WALL --------------------------------- 昨天下午去練團前，收到了這封The Wall寄來的信，而我心中的一塊大石終於放下啦。上禮拜四晚上我們偷偷跑去The Wall參加火焰大挑戰，這是The Wall辦的樂團甄選活動，是讓新團上台表演個30分鐘，讓The Wall的工作人員審核這團是不是已經夠成熟、能獨當一面，通過的話就可以去The Wall排團了，喔耶～ 回想一下去火焰的狀況，其實我們那天搞的還滿混亂的，一樣是sign in之後拍子便放縱的狂奔！瞬時之間節拍器完全無用武之地，還有最後我鼓棒被耳機線纏住害我雙手立刻緊張到石化，雙手的手臂肌肉都僵硬的跟什麼一樣，真的是要多表演才會遇到很多根本無法想像的突發狀況，以前我頂多把鼓棒打飛或是打斷，這種在表演途中被纏住的狀況還是第一次遇到，幸好是還能保持冷靜的抓時機換鼓棒啦，不過我想在被纏著的那幾秒鐘，鼓聽起來一定非常怪>.< 大家知道過了火焰的消息都還滿開心的，不過也覺得很訝異，畢竟自己心裡都知道那天最後兩首歌根本就搞的亂糟糟，我們就開始亂猜測著之所以會通過的理由，連”因為我們外型帥”之類的無恥言論都講了出來XD。那麼我猜之所以通過的原因是”特色論”，那天一同去火焰表演的團之中，除了我們(一組穿的花花綠綠的funk+rock+punk+numetal大雜會風格團)，以及心電樂(很奇妙的emo+電子+英搖的”一人”樂團)以外，當天大都是玩英搖和pop-rock的團，而問題就在於台北的優秀的英搖和pop-rock團已經太多啦～～～要用英搖和pop-rock在pop和憂鬱三搖(英搖民謠後搖)都很氾濫的北部走出一片天，做出自己的特色，感覺就比較艱難阿，而我們這種大雜會風格就比較少人玩，物以稀為貴，所以我們相對的可能會稍微顯的比較有特色一點點喔耶。另外，打扮和台風也許也是其中一個因素，帶捕手面罩/紅戰士面具/橘色爆炸頭上場真的還滿有梗的(畢竟視覺上的衝擊絕對是最直接又強烈的刺激)，而打扮的這麼靠北而且動作和講話也同樣靠北那就

我現在感到相當快樂滿足、平靜安詳、世界大同、健康平安，和前幾天凝聚了緊張和憤世嫉俗顛峰期的”看萬物皆不爽”的狀態完全相反，現在我的心中充滿了正面能量，感覺就像是心中破掉了許多年的那個大洞終於柔軟的填補了起來，我又變回一個無憂無慮快樂燦爛散放著正向波長的人。 會有如此大的心情轉變是因為我現在確定了一件事：敝團很威 就是這麼威咧～～～～～(向各位介紹一下敝團，由左至右依序是：紅戰士Kirin、漢堡神偷偉哥、我愛羅掛包、少年手指虎阿毛、偽捕手敝人) 哇哈哈哈該怎麼講咧，一開始我們只打算全體穿球衣，然後我借個捕手面罩來帶著。不過阿毛禮拜五剪了龐克頭之後，覺得自己的型實在有夠像電影少年手指虎裡的鼓手央戈，所以要我幫他畫上央戈的太陽臉。 第一次幫別人化妝，而且還是化特殊妝哈哈 比對一下央戈的照片，媽的咧這個相似度是100%阿！ 偉哥看到之後說他也要畫少年手指虎裡的吉米的漢堡神偷眼睛。 掛包在一旁也請小由幫他畫火影忍者的砂瀑我愛羅眼睛，加上Kirin偷偷準備的紅戰士，就變成現在這個狀況 哇哈哈哈自己看到都覺得很想笑，我理想中的funk-rock團就該是這副大家都穿得很花俏又有各自的風格的德行，就像是早期的RHCP或當年Yamaha熱音賽的Formula一樣 多年之後的現在再回頭看看那一年的熱音賽，還是一樣覺得Formula好酷喔>.< 外型上的準備做足了，再來就要看看最重要的表演時的氣氛/節奏控制、台風和音樂上的表現，在我的觀念裡，表演是樂團的命脈，唯有能提供好的演出的樂團才能吸引到忠誠的歌迷(詳細的論述可參考敝人兩年前的拙作 Value of Live )。 表演的氣氛/節奏控制算是一件很微妙的東西，基本上是要適時的在歌與歌之間講一些話，好讓樂手有時間去調tone、調整器材，同時也不會讓觀眾覺得冷掉。這部分他媽的我們作的還不錯～幹～就還滿莫名其妙的，敝團所有人上台時就好像腎上腺素全開一樣不知道在興奮三小(可能是因為我們的裝扮讓觀眾都很興奮，上台時就被團團包圍說要拍照)，總之就是超級沒在害羞的，過場的話批哩啪啦的一直講，觀眾聽了也很熱情回應，大成功！ 在台風方面，半年前敝團去河岸留言open jam時，林正如老師也跟我們說，我們非常欠缺舞台動作(台風)，所以我們這半年練團時就會慢慢想一些可以套在歌裡進

八月的時候我跑去韓國看九吋釘和Limp Bizkit，看完的當天晚上我和一同前行的旅伴-在The Wall工作的Kat小姐，在回程路上邊走邊聊著這趟的所見所聞以及台灣樂團圈大小事，難得有遇到在樂團業界工作人員的機會，我就向她詢問包票這件事的概況-The Wall的理念是要督促樂團對自己的表演負責，也希望樂團能主動的把自己團推銷給更多人認識，所以會要求要來The Wall表演的團先以成本價買下20張票，換言之樂團要自己設法賣掉20張票。 “不這樣做的話，其實很多團表演時，台下都空蕩蕩的沒什麼觀眾。”Kat如此說，用這角度來思考的話，包票確實是一件很合理的事，玩團本來就要經營並推廣給更多人聽，雖然說聽團聽久了，一定都會聽到一些團埋怨包票制什麼的布拉不拉，不過仔細想一想，要一個團賣個20張票感覺也不會太困難阿，一人處理4~5張就能了事了。 那麼實際上第一次遇到要包場辦表演的時候，就會緊繃了起來，而且包場辦表演要賣票的數量是每團100張，也就是敝團一人先配個20張去賣，本來我心裡想著在我確定自己的團很威之前我不敢四處推銷，所以只求能賣個回本，那麼我拖拖拉拉的也賣了個8張，但是沒想到我團員有20張全賣完的，還有幾個是賣超過20張的(ㄟ你們怎麼做到的阿)，眼看著100張幾乎完售啦。 靠，大賺耶，下個月不用掏錢付工作室房租啦 現在有點感覺好像輕鬆的就做到了這艱困的目標？？但是我不想要麻木的覺得完售的發生都是理所當然的，不然怎麼會有那麼多團哀嚎著The Wall包給他們的20張票賣不完。在此要感謝有向我買票的善心人士們： 瓜(祝瓜早日征服男友青春ㄟ肉體) 小慈&友人(慈寶貝兒是帶男人來聽團嗎？呴呴！) 奶嘉(此人單身又可愛是位陽光少女) 容瑞(我不知道她是不是單身不過她也很可愛、可愛到炸掉個性又和善乖巧) 俞霖(正妹人妻一枚，兒子長的和媽媽一樣正) Zet&友人(祝Zet的團早日上軌道，老實說有同事要來看我的表演會讓我非常緊張阿XD) 實不相瞞這是敝團第一次在Live House接一整個set的表演，而現在有將近百人願意來看一個從來沒看過的團，我心裡實在是覺得很惶恐阿，各位真是太捧場了，那麼除了感謝各位願意賞光以外，對於樂團本身來說，勢必也要拿出一場場越來越好看的表演才能對的起前來看團的觀眾們。 現在回頭看看自己在兩年前寫的文章”

牧羊少年奇幻之旅說："當你真心渴望某樣東西時，整個宇宙都會聯合起來幫助你完成" 我的渴望可能不太有衝勁，但是它細水長流，也許這份渴望已經累積到一個足以使某些東西成真的程度。仔細想想，我想要的很多東西是以等比曲線的速度在今年達成，比方說： 一間交通超方便的練團室 樂團持續成長(雖然很慢) 側錄器材入手 9首創作 敝團比賽得獎 靠家教教鼓賺零用錢 去Live House表演 接有pay的case表演 敝團網站 敝團名片 敝團logo 幾分鐘前居然還有表演企畫團隊來找我接洽，問說以後他們想找樂團辦活動，想問敝團有沒有意願接 What can I say?? 敝團根本沒怎麼表演過就遇到這麼好的機會耶～宇宙之力正在悄悄的幫助我們呀

這幾次跟老師上課時，老師都會推廣這場表演-HBC爵士大三元 “一定要去看喔” “9/20首賣，團購會比較便宜喔”，老師殷殷切切的講著 我可以理解他的督促，因為HBC鼓手是Dennis Chambers，連我這種沒特別研究知名樂手的人都知道Dennis Chambers真的很大喀，世界級大喀，2001年的票選最佳鼓手就是他的這種站在世界顛峰的等級的大喀。貝斯是Jeff Berlin，阿毛說他是白人界的最強貝斯手，意思就是他的等級也是外星人的境界(不過雖然Jeff Berlin是白人界中的最強貝斯手，但他說Victor Wooten才是人類界中的最強貝斯手XD)。吉他是Scott Henderson，看介紹說是藍調和爵士的神人之類的，以前和Victor Wooten & Steve Smith一起玩過團(唉唷喂呀！) 所以散漫的我趕在表演前幾天去買了站票，到了表演時遇到天相阿昌山姆愛麗斯Kirin黑羊，說是他們有多一張座位票，所以就送我座位票(喔耶，可以坐著看了)，表演之前江力平老師上台簡單介紹一下，說是有安可和簽名會，還註明HBC有交代女生可以簽身體等等(哦哦哦哦哦！有趣喔！) 過一會兒之後HBC就好整以暇的走上來，戴個墨鏡的Dennis Chambers就像youtube上的影片一樣有王者的氣勢，我覺得他應該叼一根雪茄或什麼的會更搭。Jeff Berlin看起來感覺是典型美國中年啤酒肚大叔，Scott Henderson是個留著嘻皮感覺的灰白長髮的大叔。 整場表演的感覺是_)(*&$@^&*!!#$#%$&^*(*)&&%*UYI$%ERV$^*)$%%!!!!咦咦咦@@%&#!!&()%#@!%&(&)*)#$::”??>$^%*%^(!!!!!!! 靠背唷！幹很像在看特技表演！很驚奇！真是太誇張了！為什麼可以一邊施展那麼高超絕倫的技術還一邊彼此談笑？！他們三個看起來像是在練團一樣輕鬆愉快只是他們的舞台感覺像是被外星球的音樂力場包圍！Dennis Chambers整場只有一首歌的節奏是我打得出來的= =，但是過門就沒辦法，他的過門好不合常理，他的大鼓也不合常理，小鼓也不合常理，solo尤其不合常理，基本節奏一下去就是個不尋常的存在，幹，好幾首歌的節奏完全抓不出來(尤其是第三首的節

好的，最近的三場表演、編鼓、採譜、教學、工作、家務、一堆雜事讓我這幾週的生活恍惚了起來，像是遊魂一樣的沒有感覺的過日子，也許是我還沒有習慣表演這件事吧，所以總是會在事前想很多又準備太少又給自己很多壓力。壓力大到一個濃稠的境界的時候就會不想面對最重要的事，而次重要的事又覺得不該花時間去作(EX:寫網誌，最近其實有很多東西可以寫，只是我覺得現在不是花時間寫文章的時間點)，於是就在逃避最重要和拒絕次重要之間飄來晃去…感覺很討厭。 Anyway，混沌、曖昧不明、充滿灰色地帶的狀態就快要過去了，至少我覺得過了接下來的表演之後就會有一些東西變的比較清晰。 當啷～這是11/7在地下絲絨的我們的表演的海報，一起參與表演的有大學時的友人五更的團”向上樂團”，以及團員大都從MI念音樂回來的 Live Machine 樂團 感謝上原Kaera在海報上和我們一起入鏡 現場票350，一張票可以換一瓶啤酒以及非酒精飲料無限暢飲，也就是說你可以喝到吐，你可以將你的胃腸裝上滿滿滿滿的可樂或是偷偷打包帶走 預購票另有優惠！基本上這場表演是有包票的，也就是說每個團要負責銷售一定數量的票，而且說實在的量很大，遠遠勝過The Wall推的包票制的數量(20~50張)，所以請大家多多找敝團買票呀，就算沒興趣聽團也可以當作是可樂喝到死的活動啦哈哈哈。有意願買票的可以留回應或是msn敲我或是plurk或是facebook或打我電話都行，會有專人為您處理票務喔～

最近覺得玩團最好的事情之一就是會遇上很多熱心、願意幫助他人的人。 像是上週五在我們幫AV女優暖場時，特地來幫我們拍照的攝影師阿橘 這張好好看，背景是投影螢幕，當時正在播女優的影片 還有為了作11/7的表演的海報，所以幫我們用電腦畫了logo的Samuel的朋友 比我之前用手畫的有模有樣多了 還有幫敝團工作室作名片的小由 小由人真好 所有人都很忙但是都願意花時間來幫我們做出一點小小的成果，我真是深深感到人生在世是受到很多人的熱情支持呀

本來接下來的一個月會有三個表演，其中兩個集中在本週，不過剛才The Wall打電話來說其中一場因為別團有人出車禍和當兵所以團數不足只能取消，非常好！這樣這禮拜只有一場表演要準備啦，這樣也好我可以鬆一口氣。 不過本週剩下的這場是一個很奇異的表演，可以說是我目前接過最特別的表演了，我們要去幫AV女優上原カエラ來台的活動暖場 就是這活動，有興趣的人可自行google，我剛才google了一番沒看到幾個這活動的網頁，反而是跑出來一堆A圖= = 另一個表演則是11/7要和另外三個團在地下絲絨一起表演，現在門票印好了 門票看起來很棒說！這是我們第一次上一整個set表演，而且還是要包票的表演，不過就因為要包票所以更應該好好準備，總不能讓觀眾花錢來看一場無趣的show吧，那麼等到更詳細的表演訊息確定時會再公佈。到時希望我的親朋好友們可以來捧個場阿，一張票含一瓶啤酒以及無酒精飲料無限暢飲喔～

這是目標 這是 教學 和 範例 這是練習的成果 幹，手機吃色真他媽嚴重，實際看的唇色沒有相片裡那麼粉阿，事實上看起來是血紅色的！臉的白色也比相片白很多！ 練習完的心得是要畫的像希斯萊傑那樣有味道還真不容易，畫眼睛和唇型之前，千萬不能先上白粉底，不然黑眼眶會變灰，血盆大口會變令人害羞的桃紅色。還有要設法讓頭髮變亂或是變成黃綠色(好難喔我不知道怎麼作耶) 那麼希望說要扮成鋼鐵人、蜘蛛人、李小龍、派大星的人們也認真打扮阿！

看到這個電影新聞不禁讓人好生期待 （路透威尼斯12日電）動作片的英雄夢幻組合即將亮相。美國男星 席維斯史特龍 （Sylvester Stallone）將在新片「浴血任務」（The Expendables）中，與 布魯斯威利 （Bruce Willis）和 阿諾史瓦辛格 （ArnoldSchwarzenegger）共同演出。該片預計2010年上映。 曾拍過多部藍波和洛基熱門電影的席維斯史特龍，也將與 傑森史塔森 （Jason Statham）、 李連杰 、 米基洛克 （Mickey Rourke）和 杜夫朗格 （Dolph Lundgren）一同較勁。此片描述一支傭兵隊伍前往南美洲，執行推翻獨裁者任務。 席維斯史特龍出席威尼斯影展時向記者透露：「阿諾、布魯斯威利和我將會首度攜手合作，也許在兩週後，所以我得再蓄鬍，準備到洛杉磯拍片。」 63歲的席維斯史特龍開玩笑說：「很難同時都把我們湊在一起，要讓這些大人物共聚一堂，比登天還難。」 他表示，現在這個年代，電腦特效逐漸成為動作片主流，浴血任務希望替動作片注入一些原有本色。中央社（翻譯） 光是陣容就讓我想笑了，這什麼犯規隊伍，主角隊感覺都可以征服世界了，反派是要派變形金剛出來打嗎？ 主角群："我們要打十個！" 反派："囧""

給攝影師拍完樂團照回來，腦子裡一直在想著攝影師說的這個樂團的符號是什麼？在視覺上想要表達的東西是什麼？ 我完全想不出來，由此可見這是一個好問題，命中盲點 想一想一些形象很鮮明的樂團們在意象上的展現： RHCP是四個穿很少又活繃亂跳的只穿襪子的肌肉帥哥 Maximum The Hormone是雷鬼頭胖子+刺青皮包骨+黑死腔小鬍子+搞笑藝人大姊 Limp Bizkit是油漆人Wes+愛迪達紅帽Fred和他的朋友們 NIN是黑暗王子Trent與他的好伙伴 Slipknot是九個鬼面具 GNR是愛穿小熱褲的金髮Axl和大禮帽蓬蓬頭Slash Yeah Yeah Yeahs是暴女+阿宅+歌德男 Jamiroquai是很會跳舞的帽子哥與其他 瑪麗蓮曼森是魔王和他一直在換的部下們 Paramore是正妹主唱和樂手們 No Doubt是超正妹主唱和樂手們 Arch Enemy是SM系正姐主唱和樂手們 只有外型/形象/行為/畫面是獨一無二的存在的人，才會深刻的存在於我的腦海之中，或者是正妹主唱也會存在於我的腦海裡，但是如果只是普通帥哥的話我反而不會多留意？ 顯然關鍵在於要獨一無二，如果只是表現出安全、隨處可見的好看，那被取代是輕而易舉的事，畢竟台北就是正妹最多、正妹滿街跑、在東區隨便丟一塊石頭都能尻中正妹，要比正的話我這種胖子根本無力生存 所以睡前躺在床上閉上眼睛 思考著1.我是什麼？ 2.我想成為什麼？ 3.我與生俱來所擁有最強烈的氣質和意象是什麼？ 4.先把團員呼籲我要變成社會大眾認同的正的想法放下，把所有人的眼光都拋開，去挖掘我自己心裡最最最喜歡、最最最仰慕的形象是什麼？ 1.=>我是一個又軟弱又自卑又自私又沒人愛又偏激又憤世嫉俗又壓抑又懶惰的膽小鬼 2.=>我想成為和上面那一行相反的人 3.=>"帥"、"女強人"、"邊緣"、"文筆超棒" 4.=>我最最最喜歡最最最仰慕的形象是關史蒂芬妮的身材+Karen O的自由奔放+Wes Borland的自我展現 3是我的本質而它看起來和4是同一系統，如果能以3為基礎來變成4的話那2應該會成真於是1的狀況就解決了 好的，那麼就是這個啦 放一個無意中看到的Wes Borland的表演裝扮大全，這個人實在太有才華了

音樂祭進行到一半了，接下來是Limp Bizkit、NIN、SeoTaiji三團各90分鐘的表演。每團90分鐘耶，簡直是看三場單團演唱會的長度嘛，太開心了～姑且不論我不熟的第三團，光是前面的Limp Bizkit和NIN都會各唱90分鐘就值回票價啦。 在Limp Bizkit表演前的setting時，我就早早的去觀眾席準備卡個好位子，看這種激昂的團是一定要佔個好位子的，而且我要挑靠近Wes的那一區！所以在工作人員把吉他音箱就定位之後，我就往吉他那一區前進，很順利的擠進搖滾區附近，大概是離舞台還有個20公尺的距離，是個近可攻退可守的好位置。在等待的過程中觀眾也慢慢湧進，很快的周圍就聚集了一堆雄赳赳氣昂昂的衝撞型壯漢，我可以從他們飽滿的的胸肌和威武的氣勢來感受到這些人就是來玩mosh pit的！忽然舞台旁的螢幕開始放起Limp Bizkit的Rollin’，仔細一看這似乎是個廣告，說是8/17在韓國還會有另外一場Limp Bizkit的個別演唱會的樣子(幹～韓國人過太爽了)，而我就和周圍的人都跟著廣告背景的Rollin’一起唱著副歌的Keep Rollin’～Rollin’～Rollin’～等著等著，我的前方忽然炸出一陣歡呼聲，Limp Bizkit來了阿啊啊阿啊啊阿啊！！！ 哦哦哦哦哦哦哦哦！ 幹你媽是WES BORLAND阿啊啊！！！！！！！！很好這個造型非常好！！！幹！帥翻！！超級激賞！！！我這一區大沸騰所有人大叫WES！WES！WES！我就是要看他全身化油漆的樣子！幹看起來超野的帥帥帥帥帥，我要給你五個帥字！幾秒鐘之後Fred跑出來，然後那熟悉的大鼓的groove一陣陣的轟出，於是“My G-G-Generation!”，這幾個帶有魔力的字從四層樓高的巨大音響裡像砲彈一樣砰然炸出，是My Generation阿阿啊！他媽的這好不真實阿我的天，我到現在忽然體會到我。真。的。在。現。場。看Limp Bizkit耶幹！活的Fred和Wes就在我前面20公尺而已耶！而就在My G-G-Generation炸出的同時，我身處的左側搖滾區瞬時擴大為大約一千人範圍的”真。搖滾區”，前後左右的男女老幼立刻他媽的打成一團，幹，韓國人玩起mosh pit來就像他們的民族性一樣激烈阿，他媽的超兇狠的，而且非常的投入、有默契且對歌曲非常之熟悉！我從來沒看過有人玩mosh pit可以這麼